Spectacle de théâtre / Le Rouge / Le drame biographique / à Istanbul

Avec Nihat Ileri, Turan Günay. Lumières : Enver Başar. Décors et costumes : Şirin Dağtekin Yenen

Le scénario a été écrit par John Logan et mise en scène par Iskender Altın.

En raison du caractère biographique du texte, avant le spectacle, nous sommes invités de regarder un court métrage documentaire sur la vie et les œuvres de Mark Rothko. Mark Rothko est un peintre qui représente de l’expressionnisme abstrait. Reconnaitre le peintre peut nous aider de comprendre toute l’histoire. Toutefois, ce documentaire n’est pas un bon moyen de reconnaitre pour les spectateurs du théâtre sauf les gens qui s’intéressent vraiment(!) à la peinture, sinon, vous pouvez sommeiller pendant le spectacle (nous pouvons observer ce détail dans la salle).

L’histoire se passe à Manhattan, en 1959. Une série de murales ont été commandés pour la décoration du restaurant des quatre saisons qui se situe dans le bâtiment de Seagram. Bien que cette commande soit opposée à ses idées, il accepte de peindre. Car il veut revitaliser la perception de l’art d’époque précédente. Après la deuxième guerre mondiale, les Etats-Unis ont remplacé d’Europe en rôle déterminant de l’art et tous les maîtres peintres ont été vus démodés. Le peintre et l’auteur du texte critiquent ce changement.

Sur la scène, nous voyons l’atelier. Mark Rothko est un personnage difficile. Le rôle faut être anxieux, narcissique et un peu grognon. Le protagoniste reflète parfaitement ce caractère en n’utilisant pas de mimiques exagérées. Et après on peut comprendre bien son inquiétude.

Les dialogues qui se passent entre le maître et l’assistant éveillent le désir de participer à la discussion, par exemple :

A : Peux-je vous poser une question ?

M : Peux-je t’empêcher de poser ?

A : Avez-vous vraiment peur du noir ?

M : Non, j’ai peur de l’extinction de la lumière.

A : Alors, comme la peur du sombre ?

M : Non, comme la mort.

A : D’après vous, le noir symbolise la mort ?

M : D’après qui, il ne la symbolise pas ?

Au cours de ce dialogue, j’ai eu envie de défendre le noir.

Finalement, ce spectacle nous permet d’interroger notre perception des couleurs. Lorsque vous sortez du théâtre, vous commencez à regarder différemment des couleurs de la nature.